Traditional Art

Series

Phasuthorn Bamrungphuej’s practice explores psychological presence within constructed environments. Across recurring figures such as Akira, Kettlr, and their companion forms, the work examines states of solitude, emotional transition, and quiet endurance.

Rather than depicting specific narratives, the paintings create suspended atmospheres — spaces where stillness carries tension and transformation unfolds subtly.

Through repetition of character and variation of setting, the body of work becomes an evolving meditation on awareness, vulnerability, and the fragile continuity of being.

A reflective body of work influenced by migration, cultural memory, and emotional displacement. These pieces explore atmosphere, distance, and identity through character-based storytelling.

Unsent, Kawaguchiko [TJ02]

A quiet moment unfolds beside a red postbox in Kawaguchiko. Akira hesitates, peeking from behind the box, while Kettlr patiently holds a letter that has not yet been sent. The scene captures the fragile pause before a decision—the small space between intention and action.

ช่วงเวลาเงียบสงบ เกิดขึ้นข้างตู้ไปรษณีย์สีแดงที่คาวากุจิโกะ อากิระโผล่มองจากด้านหลังตู้ด้วยความลังเล ขณะที่ Kettlr ถือจดหมายที่ยังไม่ได้ถูกส่งออกไป ภาพนี้จับช่วงเวลาที่เปราะบางก่อนการตัดสินใจ ช่องว่างเล็ก ๆ ระหว่างความตั้งใจกับการลงมือทำ

Sale $650 USD

Akira at Dajia Station [TJ01]

A high-speed train rushes toward Taipei while the evening sky above Dajia Station fills with drifting lanterns. Between the urgency of travel and the quiet of the platform, Akira pauses. The scene captures a fleeting moment suspended between movement and stillness — a place where departures begin and time seems to hesitate.

รถไฟความเร็วสูงกำลังมุ่งหน้าไปยังไทเป ขณะที่ท้องฟ้ายามเย็นเหนือสถานีต้าเจี่ยเต็มไปด้วยโคมลอยที่ค่อย ๆ ลอยขึ้นสู่ท้องฟ้า ระหว่างความเร่งรีบของการเดินทางและความเงียบของชานชาลา อากิระยืนหยุดนิ่งอยู่ชั่วขณะ ฉากนี้บันทึกช่วงเวลาสั้น ๆ ที่อยู่ระหว่างการเคลื่อนไหวและความสงบ เป็นสถานที่การออกเดินทางได้เริ่มต้น และช่วงเวลานั้น ดูราวกับว่ายังลังเลอยู่ครู่หนึ่ง

Sale $1050 USD

This series explores undefined environments where Akira and Kettlr exist beyond specific geography or narrative. The spaces become psychological thresholds — suspended, quiet, and charged with unspoken tension.

Akira, In Between Silence [B02]

A moment where a human being pauses between looking forward and listening to inner silence. Akira stands barefoot on the shore in the stillness of night. The footprints in the sand confirm that he has already arrived here, before coming to a complete stop and pointing toward a future city across the sea. Behind him, Kettlr the dog remains close. Not watching the world, not facing the future, but choosing instead to look at Akira, serving as a quiet witness to this moment.

ช่วงเวลาที่มนุษย์หยุดอยู่ระหว่าง “การมองไปข้างหน้า” และ “การรับฟังความเงียบภายใน” อากิระยืนเท้าเปล่าบนชายหาดในคืนที่เงียบงัน รอยเท้าบนทรายยืนยันว่าเขาเดินทางมาถึงตรงนี้แล้ว ก่อนจะหยุดนิ่งและชี้ไปยังเมืองแห่งยุคอนาคตในฝั่งตรงข้ามของทะเล และน้องหมากาน้ำ Kettlr อยู่ข้างหลัง ไม่มองโลก ไม่มองอนาคต แต่เลือกมองอากิระ ทำหน้าที่เป็นพยานของช่วงเวลานี้

Sale $650 USD.

Kettlr Chihuahua and Akira Dragonfly [B01]

In a world where technology moves faster than the heart, Akira Dragonfly and his small companion, a Kettlr Chihuahua, stand in the space between today and tomorrow. The sound of waves carries the past, the sky holds endless possibilities, and the future calls them forward, inviting them to set out once again in search of a shared dream.

ในโลกที่เทคโนโลยีกำลังเคลื่อนที่เร็วกว่าหัวใจ เด็กหนุ่ม แมลงปอ อากิระ และสหายตัวน้อย น้องหมากาน้ำพันธุ์ชิวาวา ยืนอยู่ในห้วงเวลาระหว่างวันนี้กับวันพรุ่งนี้ มีเสียงคลื่นคืออดีต ท้องฟ้าคือความเป็นไปได้ และอนาคตกำลังเรียกพวกเขาให้ออกเดินทางตามหาฝันร่วมกันอีกครั้ง

Sale $550 USD.

Scenes of Stillness explores solitary presence within shifting environments. Through the recurring figure of Kettlr, the series examines psychological continuity, endurance, and quiet awareness amid changing spatial atmospheres. Stillness becomes not absence, but a form of sustained presence.

Kettlr: The 10th Anniversary

2024 Acrylic painting on canvas, Size 30 x 40 c.m.

Ten years, held in a quiet gathering. Simple moments, gently enduring.

The Akira Dragonfly Series centers on Akira as a recurring psychological figure navigating inner and outer landscapes. He appears at times alone, at times beside Akari — a companion presence that suggests shared emotional space rather than reflection.

In selected works, Akira transforms into a winged form. The dragonfly becomes a symbol of fragility, awareness, and emotional evolution — a quiet shift between vulnerability and transcendence.

Akari in the Tomato Garden [AD01]

Akari appears in a quiet tomato garden, wearing a helmet and gloves, not for battle, but for courage. The word on her helmet was meant to say Fight (ファイト), yet it reads ファトイ instead. This small imperfection reflects how love is often fought for: awkwardly, gently and never perfectly, but sincerely. (Akari — a fairy girl from the Dragonfly Akira series.)

อะคาริปรากฏตัวในสวนมะเขือเทศอย่างเงียบงัน หมวกและนวมที่เธอสวมไม่ใช่เพื่อการต่อสู้ แต่เพื่อความกล้า คำว่า สู้ๆ (ファイト) บนหมวกที่เขียนผิดเล็กน้อย สะท้อนถึงการสู้เพื่อรักที่ไม่สมบูรณ์ แต่จริงใจเสมอ (อะคาริ – นางฟ้าตัวน้อยจากโลกของ แมลงปอ อากิระ)

Sale $750 USD.

Join the Studio List

Receive occasional updates on new works, series releases, and selected exhibitions

Leave a comment